Espai per a compartir impressions sobre pel.lícules, fotografies, temes d'educació, grups de música i cantants, biografies, llibres ...
20 Enero 2012
És coneguda des de fa anys al programa de Gemma Nierga, "la tertulia de los locos" de La Ventana de la Cadena Ser.
Princesa Inca escriu poemes des de petita. L'any passat va publicar La mujer-precipicio a Libos del silencio intentant homenatjar a totes les dones que viuen al llindar del precipici sense precipitar-s'hi.
Produeix una poesia potent, crua, contundent i convincent, sense filtres i reivindica la sabiduria del boig al seu bloc.
20 Enero 2012
L'escena francesa va perdre una dama del teatre inoblidable que havia interpretat més de cent papers diferents amb una professionalitat impecable: Denise Gence
20 Enero 2012
El passat mes de setembre ens deixà una gran dona, Wangari Maathai, compromesa amb el planeta i Premi Nobel de la Pau.
Santiago Vilanova en feia una remarcable ressenya biogràfica en diferents mitjans.
19 Enero 2012
Aquesta és una entrevista entranyable apareguda a La Contra de La Vanguardia del 4 de desembre de 2010.
Una dona sàvia que desgrana experiència i mestratge, amb una vida dedicada als altres i on explica la seva peripècia i sentit vital.
13 Junio 2011
L'artista, nascuda el 1926 a Barcelona, és una referència de l'experimentació
Pocs artistes poden presumir de tenir una personalitat tan marcada i diferenciada com Aurèlia Muñoz (Barcelona, 1926), artífex de la renovació de l'art del teixit a Catalunya. Muñoz va morir abans-d'ahir, i a partir d'ara haurà de ser la seva obra, cosida amb sentit i sensibilitat, la que defensi la pervivència de la seva raó de ser en el món de la creació contemporània.
El teixit, en una dimensió oberta i plural i aliat incondicional de la natura, és el protagonista principal de l'aventura artística d'una creadora que va ser fidel a un neguit d'experimentació sense encotillaments. Muñoz va rescatar, investigar i sacsejar tècniques antigues per erigir un nou art en què el teixit, i també el paper, van conferir un nou ordre a l'espai i al temps. Les seves obres, d'una poètica que defugia sensibleries, eren reconegudes a casa nostra, però més a fora, sobretot en els països, com el Japó, per exemple, amb forta tradició de l'art del teixit.
5 Abril 2011
Dissabte passat Najat el Hachmi sortia en una entrevista a La Contra de la Vanguardia i ens parlava de la seva darrera publicació:
A qué edad llegó a Catalunya?
A los ocho años.
¿Con qué recuerdos?
El de mi abuela, que contaba historias como todas las mujeres allí y el de mi abuelo, que recetaba remedios. Quise ser médico.
¿Y qué le hizo escritora?
Aprendí a leer y escribir aquí. En catalán. Y me gustó leer: devoraba las novelas de Conan Doyle y quise ser detective, química y escritora. Y una profesora me dijo que escribía bien, me prestó atención.. Un profesor puede cambiarte la vida… Si se establece un vínculo afectivo con una persona, te dejas adoptar por su lengua.
Cite aquí a esa profesora.
Mercè Piazuelo.
¿Sus padres aceptaban su vocación?
Mi padre callaba y mi madre se preocupaba al verme siempre leyendo: “¡con un libro no le harás la cena a tu esposo!”, me reñía.
Pero usted, a lo suyo.
Siempre: y para tener más autonomía, me metí a trabajar.
¿En qué?
Dependienta de una frutería, vendedora de congelados a domicilio, repartidora de publicidad, profesora particular, monitora de tenis, limpiadora, camarera, cocinera…
¿Cocinera? Su madre se alegraría.
Con el primer dinero que gané me compré un libro… ¡de cocina!: auné libros y madre.
¿Experiencias laborales interesantes?
Mi aspecto me dejaba sin trabajo. Pedí ser dependiente en Benetton, que más “multiculturales”… y tampoco me quisieron.
¿Qué le molesta cuándo le preguntan sobre la emigración?
El tópico, la pereza mental. ¡Juzguemos caso por caso! Por eso no he querido saber nada del cuscús ni del té a la menta.
¿Por qué?
Me alejaba de esos elementos identitarios. Me he reconciliado con el cuscús hace un mes: he entendido que no es justo que, por rehuir el tópico, renuncie a cosas tan ricas.
¿Alguna otra reconciliación?
Sí: con mi feminidad, porque veo que lasmujeres marroquíes la viven de modo más saludable que aquí. ¡Pero si esas mujeres van tapadas! El cuerpo velado.., ¡pero no censurado!
¿Qué quiere decir?
Las mujeres aquí censuran sus cuerpos: nos avergüenza estar blanditas, ¡y hasta buscamos endurecer la vagina! Y nuestra obsesión por la dietética está deserotizando la comida. Y le hacemos lo mismo al sexo.
¿Qué le hacemos?
Si no consumes sexo de modo compulsivo… ¡parece que pierdas el tiempo! “Un día es un día, la vida es corta, disfruta..” se no dice. Y por eso hay cazadoras de cuerpos.
¿Ha sido usted cazadora de cuerpos?
Algo. ¿En qué consiste eso? En coleccionar amantes desconocidos, buscar sexo de modo compulsivo... Así es la protagonista de mi última novela: adopta una fantasía masculina y lo hace en trenes, autobuses… Sin límites… Huye de sus carencias afectivas mediante el sexo…
¿Cómo acaba?
Tener sexo así acaba por ser más triste que no tener sexo. Te invade la frustración…
Puede haber mujeres que lo disfruten con alegría…
Puede. Pero yo no lo aconsejo. Ya sé que puedo ser considerada reaccionaria por decirlo. Yo me sometí a terapia...
Entre represión sexual y compulsión sexual, ¿qué elige?
Llámeme cursi, pero ya estoy liberada y se lo diré: ¡el amor! Ahí tendrás buen sexo: el que tienes con quién quieres y te quiere. El otro sexo es sólo... frote.
¿Por qué teme ser llamada cursi?
En vez de represión sexual, ¡hoy hay represión afectiva! Pero queremosr amados. ¿Cómo se libera su protagonista? Limpia en casa de un escritor, y él la escucha. ¡Son las escenas más eróticas!
¿Es el sexo una vía de conocimiento?
Muy profunda. El otro está contándote su vida en ese momento. Es un clima único, en el que te ves reflejado en el otro. El buen sexo libera: es la forma de confianza y libertad absolutas. Sólo hay otro momento de libertad al que lo puedo comparar...
¿Qué momento?
Cuando escribo. Sexo y escritura son mis espacios de libertad total.
¿Le preocupe el qué dirán?
Sé que me preguntarán sobre mi vida sexual. Espero que lean mi novela de modo simbólico, no literal, sobre todo mi madre y mis hermanos. Es ficción. Y es cuando escribo ficción cuándo más yo soy... La verdad no está en una entrevista, está en la ficción.
¿A por la verdad mediante el arte?
Sí, y por eso es tan importante el arte. El arte no es inútil: sin él, ¡enloqueceríamos! Todo relato es terapéutico. Por eso las mujeres de mi familia relatan sus historias de modos tan literarios...
Se vinculan a algo...
El otro te devuelve tu imagen. Dan y reciben. ¡Como en el sexo! Me ha costado verlo, pero hoy sé que lo que buscaba a través del sexo era... el amor.
¿Está enamorada?
Sí.
¿Se arrepiente de algo?
No. Pero haber sido cazadora de cuerpos no compensa. Es mero consumismo sexual, vacío. Deberían educarnos para hablar más de amor. O mataremos el alma.
Najat el Hachmi va guanyar el premi Ramon LLull amb L'últim patriarca i havia publicat anteriorment Jo també sóc catalana. Ara publica La caçadora de cossos (Columna)/La cazadora de cuerpos (Planeta).
28 Marzo 2011
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BERNA GONZÁLEZ HARBOUR
EL PAÍS - Última - 04-03-2011 Si la vida fuera una universidad formal, Michäelle Jean acumularía varios títulos cum laude, a elegir: hasta hace cinco minutos era gobernadora general de Canadá, hoy es embajadora de la Unesco para Haití, pero antes fue una niña haitiana refugiada, profesora en la Universidad de Montreal, periodista hiperpremiada, estrella fulgurante de la televisión y, además, luchadora contra el maltrato por experiencia propia. Para cada uno de estos episodios necesitaríamos un desayuno completo, pero el tiempo apremia así que, tras elegir un buen plato de mango, sandía y piña y un té verde que va a quedarse congelado, dispara: "Lo que realmente más quiero es dar las gracias a Forges porque mantiene la bandera de Haití en cada viñeta. España ha sido fabulosa y no se ha olvidado de Haití". Michäelle Jean (Puerto Príncipe, 1957) tenía 11 años cuando huyó con su familia del Haití de Duvalier. "De pequeña he visto familias enteras fusiladas, desaparecidas, quemaban casas cerradas a cal y canto con toda la familia dentro y con la asistencia de los bomberos", relata, el plato de fruta aún intacto. "Mis padres no permitían no ver. La indiferencia en mi casa era inaceptable". Su padre, profesor de Filosofía, dirigía un colegio y fue detenido. Tras quedar libre logró huir y refugiarse en Puerto Rico, y de ahí a Canadá. "Canadá nos eligió a nosotros. En Quebec se estaba viviendo la revolución cultural, buscaban secularizar y quitar el sesgo religioso en la educación, buscaban profesores francófonos y por eso mi padre encontró trabajo allí". Pero el exilio es duro y, tras pasar un año escondida con su madre y lograr huir a Canadá, llegó el maltrato. "Cuando volvimos a él, mi padre tenía enormes dificultades para amar y ser amado. Así que salió de nuestras vidas. Él me reencontró después, cuando tenía 30 años, y ahora es otro, es un padre amante y un marido amado, y eso me da esperanzas". Porque tras la terrible experiencia dedicó los primeros años de su vida adulta a trabajar contra la violencia de género. Directora de documentales, titulada en Letras, profesora, desde todas sus ocupaciones buscó un papel en la sociedad civil, motor -asegura- del éxito de Canadá. El equipo que la acompaña apremia, no hay tiempo, debe salir ya, la aguardan para dar una conferencia. "¿Ya? Si no he probado bocado". Y a contrarreloj pide unos huevos revueltos con jamón, para desesperación de quienes la esperan. Con pan negro. Un día, periodista consagrada ya, recibió una invitación curiosa del equipo del primer ministro. "Pensé que querían que le hiciera una entrevista, pero ¡querían hacerme gobernadora general!". Lo dudó mucho y les sugirió otros 10 nombres para un puesto equivalente a jefe de Estado (con permiso de su majestad británica). "Pero eso es Canadá. Soy negra, mujer, llegada de Haití. E iba a suceder a un hombre de origen chino. Así que me dije: ¿Cómo voy a malgastar un espacio público como este? Mis ancestros eran esclavos, se trataba de inscribir mi experiencia en la historia, en la historia que está en marcha y acepté". El equipo aprieta, debe partir, los huevos acompañarán también a la fruta de vuelta a la cocina, apenas ha comido nada. Y como en las viñetas de Forges, acaba: "Pero no se olviden de Haití".
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23 Marzo 2011
El passat mes de gener va morir l'escriptora argentina María Elena Walsh
Aquesta és la nota que va publicar El País:
Fallece María Elena Walsh, escritora argentina
La autora infantil ha muerto en Buenos Aires, a los 80 años, tras una larga enfermedad
SOLEDAD GALLEGO-DÍAZ - Buenos Aires ELPAIS.com - Cultura - 10-01-2011 En los patios de todas las escuelas argentinas se ha escuchado, y se escucha todavía, a miles de niños cantándole a la tortuga Manuelita: "Manuelita vivía en Pehuajó, pero un día se marchó. Nadie supo bien por qué, a Paris ella se fue, un poquito caminando y otro poquitito a pie". María Elena Walsh, la autora de esa canción infantil y de una extraordinaria producción literaria tanto para niños como para adultos, murió este lunes en Buenos Aires, a los 80 años de edad, tras padecer una larga y dolorosa enfermedad que la obligó a ir en silla de ruedas los últimos años de su vida. Walsh estaba considerada como uno de los verdaderos mitos de la literatura argentina y era venerada y admirada por toda una sociedad que supo conectar, a todas las edades, con sus obras teatrales y musicales. Walsh, vinculada tanto a la literatura y a la vida intelectual argentina como al espectáculo y la farándula, vivía desde hace años con la fotógrafa Sara Facio. Sus restos serán velados en la sede de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores.
"María Elena cambió la literatura infantil en toda América Latina, cambió la manera de ver la infancia y de mirar a los niños, con una actitud nada condescendiente, sino respetuosa e inteligente", explica María Fernanda Maquieira, que editó su obra completa, tanto infantil como para adultos, en Alfaguara. "Sus textos infantiles tenían una calidad literaria extraordinaria, y era capaz de combinar la literatura clásica y la popular como nadie". Su obra se alejó del tono moralizante de los cuentos de la época y abrió un mundo nuevo de imaginación y juego, más relacionado con la Alicia de Carroll que con la literatura tradicional argentina. Algunos de sus personajes, como la Tortuga Manuelita (que tiene un monumento en Pehuajó, un pueblo cercano a Buenos Aires), Doña Disparate o Dailan Kifki están ya incorporados a los libros de texto de media América Latina. María Elena Walsh nació en Ramos Mejía, una localidad de la provincia de Buenos Aires en 1930, hija de una argentina y de un irlandés, empleado de los ferrocarriles y pianista aficionado. Estudió Bellas Artes y se dedicó muy tempranamente al teatro y a la canción, tanto como compositora como cantautora. Su primera obra escrita fue un libro de poemas, que publicó con 17 años y que fue elogiado por Juan Ramón Jiménez y por Jorge Luis Borges. A principios de los 50, formó dúo con la folclorista Leda Valladares, con quien se marchó a París. Regresaron en 1956 y Walsh se metió de lleno en el mundo de la farándula y de la televisión, donde fue siempre muy querida y admirada por sus fabulosos espectáculos. Juguemos en el mundo, creado en 1968, supuso un verdadero acontecimiento que influyó no solo en la canción argentina sino en todo el mundo cultural latinoamericano. Sus canciones figuraron en el repertorio de Mercedes Sosa y de otros muchos intérpretes de todo el continente. "María Elena Walsh era una intelectual, librepensadora, comprometida con su tiempo, pero si hubiera que resaltar un solo rasgo de su carácter yo hablaría de su formidable sentido del humor, su ironía y su delicadeza", asegura Maquieria. La cantante Susana Rinaldi explicó su admiración por la escritora: "María Elena formó a muchas generaciones en una percepción determinada de la sociedad gracias a sus libros y canciones. Ella siempre guardaba una distancia de respeto con los nenes. Le impresionaba la naturaleza humana". "Fue un ser libre que hizo lo que quiso en cada época de su vida y nunca lo que se esperaba de ella", aseguró a EL PAÍS el escritor Leopoldo Brizuela, con quien mantuvo una gran amistad. Brizuela resaltó su actitud valiente durante la dictadura militar (sus canciones fueron prohibidas y ella publicó un artículo que se hizo famoso en el que acusaba al gobierno de pretender convertir "uno de los más lúcidos centros culturales del mundo en un jardín de infantes") y su decidido compromiso con el feminismo en una época en la que no era nada frecuente expresarse con esa libertad. "Walsh, que fue una ferviente y temprana admiradora de Jorge Luis Borges, es muy parecida a él, en el sentido de que representa muy bien a la clase media argentina de principios de siglo y que, como él, fue capaz de conectar corrientes culturales muy diversas", explico Brizuela.. "Hasta el final mantuvo una formidable voracidad lectora", explicó María Fernanda Maquieira. En una de sus últimas entrevistas, en el diario Clarín, mostró su enfado por la pobreza de lenguaje que apreciaba cada vez más en los niños y realizó una encendida defensa de la educación infantil. "Además en la literatura, muchos escritores deciden escribir más sencillamente, tal vez imitando la pobreza de los chicos, cosa que a mi no me gusta, aunque respeto a quien lo quiera hacer". "La vida es muy triste sin diccionarios", sentenció, con visible irritación. Ayer, prácticamente todos los canales difundieron, una y otra vez, sus canciones más famosas: "La leche tiene frío y la abrigaré. Le pondré un sobretodo mío, largo hasta los pies".
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